Gilets Jaunes, la série Showtime sur une équipe de football de filles du secondaire échouée dans le désert après un accident d’avion, peut être extrêmement stressante à regarder. Le drame, qui a terminé sa première saison ce soir et a été renouvelé pour une seconde, est d’une violence inlassable, et les scénaristes semblent se réjouir d’attaquer ou de tuer les personnages les plus adorables. Le récit agressivement noueux tresse deux lignes temporelles: L’une, située en 1996, suit l’équipe après l’accident et implique des visions induites par la drogue, une rencontre rapprochée avec un ours et – finalement, par un flash—forward – un culte cannibale dirigé par un personnage masqué portant des bois sur la tête. L’autre, qui se déroule de nos jours, suit les survivants en tant qu’adultes d’âge moyen ciblés par un maître chanteur. Parfois, Gilets Jaunes« de nombreuses histoires absurdes ont risqué de faire dérailler le spectacle.
Pourtant, la série a gardé une emprise sur mon esprit depuis qu’elle a commencé à être diffusée en novembre, et pas seulement parce que j’avais hâte de voir si ma théorie sur l’identité du leader de la secte antlered s’avérerait correcte. Comme d’autres émissions qui filtrent l’expérience du lycée à travers une lentille sombre, souvent sanglante (Euphorie et Jolis Petits Menteurs viennent à l’esprit), Gilets Jaunes encadre le voyage de passage à l’âge adulte comme une horreur psychologique. Mais contrairement à ces drames, il pousse joyeusement l’idée à l’extrême, mélangeant des éléments surnaturels et de l’humour noir dans une prémisse déjà pulpeuse. Dans ce ragoût d’hormones, de farce gore et mordante, la série capture la façon dont la croissance de l’enfance est un processus intrinsèquement brutal et absurde.
Malgré les comparaisons avec Seigneur des Mouches et Perdu, Gilets Jaunes passe rapidement au-delà du cadre de survie. Peu de temps après l’accident, l’équipe trouve un lac d’eau douce, une cabane qui fournit un abri approprié et un grand gibier pour chasser. Compte tenu de la chronologie actuelle, la question n’est pas de savoir si les survivants seront secourus; c’est de savoir exactement comment leurs relations interpersonnelles fragiles changeront au cours de leurs 19 mois dans les bois. Le simple fait qu’ils soient bloqués perturbe l’ordre hiérarchique de l’équipe. Misty (jouée par Samantha Hanratty), la responsable de l’équipement sans amis, se retrouve nouvellement essentielle car elle possède des compétences médicales de base. En revanche, la capitaine de l’équipe, Jackie (Ella Purnell), était populaire dans les couloirs de leur lycée mais peine maintenant à trouver sa place dans le groupe. L’instabilité de la hiérarchie des Yellowjackets est plus effrayante que tout ce qu’ils pourraient rencontrer dans les bois, ce qui montre clairement comment la camaraderie de l’équipe pourrait se transformer en quelque chose d’aussi sauvage qu’un culte cannibale.
Considérez le destin de Jackie dans la finale de la saison 1, par exemple. Elle se dispute avec sa meilleure amie, Shauna (Sophie Nélisse), au cours de laquelle aucun des gilets jaunes n’ose intervenir, et finit par dormir à l’extérieur de la cabine. Jackie rêve alors de se réconcilier avec Shauna, et le reste de l’équipe la rassure qu’elle est aimée — jusqu’à ce que le spectacle révèle qu’elle est morte pendant la nuit après un blizzard inattendu. En d’autres termes, la fille qui s’est fait glacer de l’équipe qu’elle a dirigée a fini par geler à mort.
Le développement est spectaculaire et sans résultat, mais c’est ce qui fait Gilets Jaunes une montre aussi rafraîchissante et convaincante. Pour les adolescentes, négocier des amitiés peut sembler une question de vie ou de mort, et le spectacle traite leurs préoccupations avec une sympathie évidente. Il fait de même pour les insécurités personnelles de ses personnages: Après des mois dans le désert, Jackie s’inquiète de la perspective de mourir sans perdre sa virginité au préalable. Van (Liv Hewson), qui survit à être mutilée par un loup, admet qu’elle a peur d’être vue avec autant de cicatrices sur le visage.
De telles angoisses peuvent sembler insensées à certains téléspectateurs, mais Gilets Jaunes ne pense pas que ce soit le cas; la série se penche sur le drame qui rehausse toutes les facettes de l’enfance. Parfois, le spectacle vise simplement des rires sardoniques. Dans un épisode, les règles de toute l’équipe se synchronisent — et quiconque connaît la douleur des crampes peut apprécier l’agonie de se passer de coussins chauffants et de Midol. La plupart du temps, cependant, la série fonde ses rebondissements (en particulier les plus glorieux et les plus tragiques) sur des désirs adolescents réalistes, dont le principal est de s’intégrer. Taissa (Jasmin Savoy Brown) veut être considérée comme une leader, mais sa quête pour faire ses preuves en menant une partie de l’équipe lors d’une randonnée hors des bois se termine en catastrophe. Misty détruit l’enregistreur de vol et une chance d’être sauvée, car elle a peur de retourner être victime d’intimidation au lycée.
Dans une interview, l’un des co-créateurs de la série, Ashley Lyle, expliquer qu’elle a été inspirée pour écrire le spectacle après avoir lu des commentaires sur la façon dont une version féminine de Seigneur des Mouches ne fonctionnerait jamais, car les filles ne pourraient jamais être aussi barbares que les garçons. Mais Gilets Jaunes soutient que la barbarie de l’enfance est quelque chose de plus complexe que beaucoup de gens sont prêts à l’admettre. Ses personnages sont plus que capables de violence physique, ainsi que d’une forme précise de défoulement émotionnel, contre eux-mêmes et les uns contre les autres.
L’accent mis par le spectacle sur la chronologie antérieure signifie que, malgré les performances de la distribution adulte, les événements actuels peuvent ressembler à une réflexion après coup, en particulier le complot de chantage. Pourtant, les aperçus des gilets jaunes en tant que femmes d’âge moyen soulignent à quel point le traumatisme de leur séjour dans les bois persiste. Le casting des idoles adolescentes des années 90 telles que Melanie Lynskey, Christina Ricci et Juliette Lewis souligne, à un niveau méta, la façon dont leurs personnages restent attachés aux versions d’eux-mêmes d’il y a des décennies, aux insécurités et tout. À la fin de la finale, par exemple, Shauna fait une pause avant d’entrer à la réunion du lycée à laquelle elle et ses camarades Yellowjackets ont accepté d’assister. « Comment est-il possible que ce soit le plus effrayé que j’ai eu toute la journée? » demande-t-elle. Parce, Gilets Jaunes il est clair que les douleurs de croissance de l’enfance peuvent laisser des cicatrices invisibles mais qui ne s’estompent jamais.